Dieses Buchprojekt umfasst sechs Bände sowie einen zusätzlichen Bilderband. Jeder Band behandelt das Thema der "Leere" in verschiedenen Themengebieten. In jeden Band reißen Text- und Bildverweise eine Lücke in den Text. Dabei deutet jeder Textverweis auf Informationen im selben Buch hin, während jeder Bildverweis auf eine größere Darstellung des entsprechenden Bildes im Bilderband verweist. Die Bilder im Bilderband sind chronologisch entsprechend dem Erscheinen der Verweise in den sechs Bänden angeordnet.

Die Banausen versuchen den Kulturbegriff zu öffnen, indem sie sich den kommerziellen und institutionellen Strukturen der Düsseldorfer Kulturszene entgegenstellen mit dem Versuch neue Freiräume zu schaffen.

Wie schafft man es neue Strukturen hervorzubringen, die sowohl für neue Ideen als auch konventionelle Kulturauffassungen offen sind? Dieser Gedanke wurde in der Entwicklung eines dekonstruktiven Systems aufgegriffen, woraus sich das Erscheinungsbild ergibt.

Um sich von alten Strukturen zu lösen und neuen Impulsen eine Chance zu geben, müssen Teile des bestehenden Kulturverständnisses zerlegt und neu sortiert werden. Um dies geschehen zu lassen sind Freiräume nötig. Es ist angemessen, dass die Kulturbanausen sich ausgerechnet im Ratinger Hof niedergelassen haben, einer Brutstätte für Gegenkulturen, welche weit über die Grenzen Düsseldorfs wirkt.

Ohne auf dem Erbe des Hofs zu verweilen, aber dennoch den Ort nicht außeracht zu lassen, wurden Teile des visuelles Erscheinungsbild aus Architektonischen Artefakten abgeleitet. Diese abstrakten Bruchstücke sind konkreten Informationen zugeordnet und lassen sich somit auf jegliche Art von Veranstaltungen anwenden.

Dieses Buchprojekt umfasst sechs Bände sowie einen zusätzlichen Bilderband. Jeder Band behandelt das Thema der "Leere" in verschiedenen Themengebieten. In jeden Band reißen Text- und Bildverweise eine Lücke in den Text. Dabei deutet jeder Textverweis auf Informationen im selben Buch hin, während jeder Bildverweis auf eine größere Darstellung des entsprechenden Bildes im Bilderband verweist. Die Bilder im Bilderband sind chronologisch entsprechend dem Erscheinen der Verweise in den sechs Bänden angeordnet.

Ergebnis einer Recherchearbeit zum Thema „Computer Vision“.

Computer Vision ist eine Wissenschaft im Grenzbereich zwischen Informatik und den Ingenieurwissenschaften und versucht die von Kameras aufgenommenen Bilder auf unterschiedlichste Art und Weise zu verarbeiten und zu analysieren, um deren Inhalt zu verstehen oder geometrische Informationen zu extrahieren.

Das Buch entstand, anlässlich der Ausstellung „Im Wandel der Stoffe“, begleitend zum Projekt „ED°1“.

Projekt

Name: EDº1
Jahr: 2021 – 2022
Gedruckte Schrift: Futura Std, Linotype
Konzept / Umsetzung: Felix Zoberst, Sven Burow
Dozenten: Thomas Wirtz, Frédéric Wiegand
Technische Unterstützung: Peter Thoma, Frédéric Wiegand

Buch

Gestaltung: Sven Burow
Fotografie / Illustration: Felix Zoberst, Sven Burow
Text: Felix Zoberst, Sven Burow
Schrift: Suisse Sign, Suisse Typefaces

Das Erscheinungsbild ist ein Raster System, wobei das Raster sich von den Größenverhältnisse der Haupt- und Nebengruppen im Periodensystem ableitet. Dieses starre Spaltenraster wird mit Fragmenten des Grundrisses, der Ausstellungslocation, aufgelöst. Die Inhalte werden frei in das Raster eingepflegt.

Der Begleitflyer zur Ausstellung beinhaltet kurze Texte, welche über die Hintergründe der einzelnen Exponate aufklären.

Vielen dank an Emely Oehmen für Bilder von der Ausstellung.

Plakat-Benefizprojekt bei der die Erlöse auf direktem Wege an die Ukraine gehen. Das Projekt wurde von Chiara Toteda und Lea Weigert ins Leben gerufen.

Thema der Grafiken soll die Solidarisierung mit der Ukraine, der Protest gegen den Angriffskrieg Putins oder eine allgemeine Verbildlichung des Wunsches nach Frieden und Einheit sein.

Die gestalteten Plakate werden gedruckt, in Berlin plakatiert und ausgestellt. Am Veranstaltungsort und auch online können die Plakate erworben werden. Die Erlöse überweisen wir der National Bank der Ukraine. So kommt das Geld ohne Umwege da an, wo es dringend gebraucht wird.

Diese Risodruck Serie ist das Resultat drei kleiner Illustrations Projekte welche 2021, während eines Seminars bei Ruohan Wang, anstanden. Das Thema war Kohärenz, diesem habe ich mich in allen drei Projekten unterschiedlich angenähert.

Bonsai ist eine japanische Art der Gartenkunst, bei der Sträucher und Bäume in kleinen Gefäßen ästhetisch durchgeformt und „gestaltet“ werden. Durch den Gestaltungsprozess etwas lebendigen geht der Bonsai-Meister eine starke Verbindung mit dem Bonsai ein. Dieses enge Zusammenspiel war meine Verbindung zwischen dem Bonsai und Kohärenz.

Wir schreiben jeden Tag einen Text und erschaffen eine Grafik. Es folgt eine Antwort auf den jeweiligen Beitrag, mit Bezug auf den letzten Satz und einen Auschnitt aus der Grafik. Somit gibt es jeweils 2 Text- und Bildketten. 

„Wir“ sind in diesem Falle Ilya Kirshin und ich.

Am ersten Tag starten wir mit dem Thema “Luft”, die Texte entstehen aus dem Nichts. Die darauf folgenden Geschichten werden innerhalb des Regelkonstrukts unkontrolliert wuchern. 

Unsere Regeln bestimmen die Gestaltung des Buches. Die Reihenfolge der Beiträge wird eingehalten und in Kapitel aufgeteilt. Als wir mit dem Schreiben anfingen, wussten wir nicht wohin uns die Reise führen würde. Ähnlich wie bei einem Tennismatch, waren die Flugbahnen von Bild und Wort unvorhersehbar. Der Titel „Vorhand Rückhand“ bezieht sich auf die Tatsache, dass die Spieler mit ihren schwachen und starken Schlagseiten spielen müssen.

Beim Schreiben haben wir jeweils unseren eigenen Weg zum kreativen Schreiben erkundet und gefunden. Texte wurden gemeißelt, gewürfelt, ersonnen und gesampelt. Wir sind in obskurre Thematiken eingestiegen und haben Schreibstile anprobiert.

Die Grafiken in diesem Buch sind das Ergebnis des Arbeitens außerhalb jeglicher Zwänge und Vorschriften; frei, experimentell und ohne Inhalt. Wir haben die Schönheit des Buches und die Leichtigkeit des Spiels, sowie viele neue Photoshopfilter entdeckt.